Thảo Nguyên Phương có gần 10 năm theo đuổi nghệ thuật sợi - Ảnh: NVCC
Nghệ sĩ Thảo Nguyên Phương tại không gian triển lãm Sợi - Ảnh: BTC
Thảo Nguyên Phương cho biết để hoàn thành mỗi bức tranh trong triển lãm này, có khi cô mất 5 tháng, có khi đến hơn 2 năm.
Không có bản vẽ trước rồi thêu lên như các nghệ nhân tranh thêu làm, Thảo Nguyên Phương để cảm xúc thông qua sợi chỉ, đường kim dẫn dắt. Những bức tranh khâu tay hoàn toàn, chồng nhiều lớp sợi lên nhau, tạo nên bề mặt dày, có chiều sâu và độ rung.
Mỗi bức tranh là hàng triệu mũi kim miệt mài, kiên định của tuổi trẻ đam mê khám phá những vùng cảm xúc mới, những biên giới mới của nghệ thuật.
Cho nên triển lãm Sợi không chỉ là một triển lãm, mà là một lời cảm ơn gửi đến chất liệu sợi, đến thanh xuân của cô, đến những người đã đồng hành và cả những người từng nghi ngờ.
Nữ họa sĩ muốn mời công chúng lần đầu tiên bước vào thế giới mà cô gọi là "nơi sợi biết thở".
Triển lãm Sợi thu hút đông bạn trẻ tới thưởng lãm - Ảnh: T.ĐIỂU
Đường nghệ thuật đơn độc, nhưng thấy mình ở đó
Triển lãm Sợi đưa người xem qua bốn không gian, tương ứng với những giai đoạn trưởng thành trong hành trình sáng tạo bền bỉ gần một thập kỷ của Thảo Nguyên Phương.
Mở đầu là "Dang dở", trưng bày những tác phẩm chưa hoàn thiện. Cô không chọn giấu đi những khiếm khuyết thuở ban đầu của mình, mà muốn chúng cũng được nhìn nhận như một phần của hành trình nghệ thuật của cô.
Tiếp đó là "Kế thừa", trưng bày những bức tranh cô "vẽ lại" những tác phẩm nổi tiếng bằng sợi, không phải sao chép, mà như cuộc đối thoại với các bậc tiền bối qua chất liệu mới.
Phần "Bản ngã", người xem bắt đầu nhận thấy rõ giọng nói riêng của Thảo Nguyên Phương.
Cô cho biết khi hành trình học hỏi lắng lại, cô bắt đầu đối diện với câu hỏi lớn nhất: "Mình đang làm vì điều gì?".
Ngay lúc đó, cô tạm biệt những ảnh hưởng cũ, quay về với chính mình. Cô bắt đầu sáng tạo vì muốn trở về thật gần với cảm xúc, thật gần với trải nghiệm của bản thân, chứ không phải vì những băn khoăn đúng - sai.
Càng đi sâu, cô càng hiểu rằng con đường nghệ thuật là con đường đơn độc, nhưng cũng là nơi cô tìm thấy chính giọng nói của mình.
Và phần cuối cùng của triển lãm là "Khởi đầu", nơi Thảo Nguyên Phương trưng bày những tác phẩm hoàn thiện nhất, kết tinh của 2 năm rưỡi miệt mài khâu tay.
Tranh của Thảo Nguyên Phương hút người xem say mê, chuyên chú - Ảnh: T.ĐIỂU
Theo thông tin từ nhà tổ chức, fiber art xuất hiện từ những năm 1950 ở châu Âu và Mỹ, khi các nghệ sĩ bắt đầu biến sợi thành chất liệu biểu đạt, thay vì chỉ dùng để dệt may.
Đến thập niên 1960-1970, phong trào này lan rộng cùng làn sóng nữ quyền, như một cách khẳng định: những gì từng bị xem là "nữ công gia chánh" cũng có thể hóa thành nghệ thuật.
Ở Việt Nam, khái niệm fiber art vẫn còn mới mẻ. Thảo Nguyên Phương tiên phong đi trên con đường này.
Tác phẩm Nửa giấc mơ - Ảnh: T.ĐIỂU
Những tác phẩm theo phong cách biểu hiện, trừu tượng trên chất liệu sợi khiến đồng nghiệp nể phục - Ảnh: T.ĐIỂU
Nhà điêu khắc 91 tuổi tham gia triển lãm mỹ thuật
